艺术市场平淡的背后，艺术原创力量却涌动出探索的能量。虽然过去的一年大咖展览并不多，甚至有些大咖展过于平淡，但对于艺术探索、创造力的展现，对于丰富艺术生态的展览依然会赢得很多“票房”。类似第二届CAFAM双年展便展现了艺术的不同探索，而徐冰等当代艺术大咖则再度展示出其创造力。除此，经典的魅力不减，无论是罗丹的现代艺术、比尔·维奥拉的当代艺术都已经成为艺坛的一个经典传奇。
第二届CAFAM双年展。 新京报记者 秦斌摄
无形的手：策展作为立场——第二届CAFAM双年展
时间：2014年2月28日至4月20日
地点：中央美院美术馆
这是一个从策展理念上有所突破的双年展。用六个年轻策展人策划的六个独立展览，呈现展览背后一双无形的手在推动。六位策展人在选择艺术家和艺术作品时恰恰呈现了策展这只手究竟是如何发挥作用的。
点评：国内第一次大规模地用国际化展览来探讨策展这一工作的历史、方法、问题以及对艺术创造的可能性。
□王春辰（艺术评论家）
除了要吃饭其他就跟神仙一样：朱新建个展
时间：2014年4月13日至4月22日
地点：今日美术馆
“小脚裸体女人”，各式美人，或是花鸟，无不是朱新建从内心至笔触自由酣畅的流露。更为特殊的是，还有那些带着拙意的左手画，显出朱新建对待艺术的真诚。
点评：今年病逝的朱新建一度被认为是江南地区“新文人画派”的标志性人物，以情色来肯定“世俗性情”，以逸笔草草来彰显不羁风骨且追蹑古人境地。
□朱朱（诗人、艺术评论家）
严培明新作展
这样死，这样活：严培明新作展
时间：2014年5月19日至7月27日
地点：天安时间当代艺术中心玉河新址
以“死”的物象入手，既探讨“死”的力量，更注重“生”的意义。严培明此番在四合院的空间里来探寻活着的态度别有意味。在艺术家那儿，活着比较重要，而他希望观众从其画作中明白这点。为此，每幅画作深处都传达出这种对活着的执着。
点评：严培明是在国际社会认知度比较高的中国艺术家，以人物创作为主，揭示了中国特定时期的社会形象。
□王春辰（艺术评论家）
徐冰“背后的故事”研究展
时间：2014年5月24日-11月9日
地点：中间美术馆
透过磨砂玻璃，观众可见的是东方韵味的“水墨”山水画，而画作背面则是干枯植物、麻丝、纸张、编织袋等构成。这中间，光的调配也起到了极大作用。为此，徐冰称其为“光的绘画”。
点评：这个展用比较完整的方式来呈现重要艺术家的历程，甚至包括艺术历程背后的东西，为此公众能看到很完整的东西，其中公众体验部分也做得很有意思。
□王璜生（央美美术馆馆长）
戴汉志：5000个名字
时间：2014年5月24日-8月10日
地点：尤伦斯当代艺术中心
基于大量的访谈和文献等研究资料，配合着与戴汉志有过密切关系或在其研究范畴的中国艺术家作品的展示，呈现了戴汉志所见证的上世纪90年代的中国艺术生态。
点评：从文献梳理角度做得很好的一个展，展览以与中国当代艺术密切相关的外国人为切入点，实则梳理了一段中国当代艺术史。
□杜曦云（艺术评论家）
2014国际新媒体三年展
齐物等观——2014国际新媒体三年展
时间：2014年6月11日至7月6日
地点：中国美术馆
这次三年展更是探索了多元生态条件与生命的关系，人与自然物质的关系，以及万物之间的关系。不过更多公众或许是带着看新奇的心态在体验新媒体艺术的“新”。
点评：作为国家美术馆呈现一个创新的、实验性的展览，在学术上更具有意义，有利于公众对于新艺术的认知。
□张子康（中国美术馆副馆长）
第三种批判：艺术语言的批判性
时间：2014年10月18日至11月4日
地点：时代美术馆
在三十多年的中国当代艺术发展中，题材批判、前卫批判被重视的同时，艺术语言的批判却在文本梳理、展览展示中被忽略。通过崔岫闻、刘小东等22位艺术家的探索，建立起一条思考当代艺术的路径。
点评：从语言角度去探索的展览在此之前从未有所涉及。艺术是很多元的创作，这个展览便对未来的思考形成了很大空间，从语言上去思考能拓宽我们的思路。
□张子康（中国美术馆副馆长）
罗丹雕塑回顾展。新京报记者 浦峰 摄
罗曼·西格纳——影像
时间：2014年10月23日至11月23日
地点：中央美院美术馆
瑞士国宝级的艺术家罗曼·西格纳作品包括雕塑艺术、装置艺术、行为艺术、影像艺术等。在西格纳的创作中，他用似有似无的行为、装置作品，通过影像记录下来，探讨时间、运动这些深刻的话题。
点评：在此之前，我们很难这么完整地观看西格纳的作品，而这个展从一定程度上将西格纳的艺术鲜活地呈现出来。我们可以从西格纳的幽默表达中看到当代艺术的本质。类似其尝试在游戏中呈现艺术本质，这让我们得到启发。
□王璜生（央美美术馆馆长）
比尔·维奥拉个展“嬗变”
时间：2014年11月16日至2015年3月22日
地点：798林冠艺术基金会·北京
比尔·维奥拉此次个展得到了国内艺坛的一致称赞，这或许因其用影像传递出的艺术力量让所有观众都得到了共鸣与震撼。在他的创作中，史无前例的大体量超慢镜头影像，不仅是影像技术上的革命，更重新定义了视像装置艺术。而对生死和情感领域的长期叩问，也让维奥拉的艺术经得起时间的考量。
点评：从这个展可以看出艺术家作品的精神世界多么重要。比尔·维奥拉用这个时代新的媒体手段表现的是人类长久以来不变的精神世界。
□方振宁（艺术评论家）
永远的思想者——罗丹雕塑回顾展
时间：2014年11月28日至2015年3月22日
地点：国家博物馆
此番是罗丹作品的豪华阵容来袭，139件罗丹博物馆馆藏的罗丹作品，包括了《思想者》、《青铜时代》、《地狱之门》等几乎全部罗丹最经典的作品，同时在展陈上也让观众犹如亲自置身于巴黎罗丹博物馆。
点评：罗丹作品容易让人认知，也符合现阶段中国观众的审美，引起很多观众的关注。不过这个展更应该让我们去思考在罗丹那个时代为何会出现罗丹的艺术，去思考罗丹的创造性，进而让今天的艺术家去思考自我的创造性。
□张子康（中国美术馆副馆长）
采写/新京报记者 李健亚
